Как нарисовать сказку

Кирилл ТЫРО

Фото: Елена КУЗНЕЦОВА

Два дня, десятки мастер-классов и сотни счастливых детей: в кластере «Октава» при полном аншлаге прошел фестиваль «МультЗима», организованный совместно с легендарной киностудией «Союзмультфильм». Юные туляки не только встретились с любимыми героями, но и сами попробовали себя в роли мультипликаторов, программистов и сценаристов.

Два дня волшебства

27 и 28 февраля кластер «Октава» превратился в большую мультипликационную студию. Фестиваль «Мульт­Зима» объединил детей, родителей, педагогов и профессиональных мультипликаторов. Открытие посетили министр культуры и туризма Тульской области Ольга Гремякова и генеральный директор «Союз­мультфильма» Борис Машковцев.

Для гостей подготовили интерактивные площадки, фотосессии с любимыми героями, спектакли молодежного театра из Узловой по мотивам известных сказок, лекции о создании мультфильмов. Но главное, ради чего сюда стремились дети, – мастер-классы, где каждый мог попробовать себя в роли сценариста, художника-мультипликатора или звукорежиссера.

– Все герои мультиков прошли очень жесткий отбор, потому что минули десятилетия, но они остались не только в памяти у зрителей, но и в их душе, – отметил Борис Машковцев. – Для нас важно, чтобы это чувство приязни между зрителем и персонажами сохранялось. Нам важно видеть связь нескольких поколений, между родителями и детьми. Анимационные персонажи хороши тем, что они не стареют. Если вы рассказываете с ними новые истории, если вы позволяете им дружить с современными детьми, то все получается.

Гендиректор «Союзмультфильма» подчеркнул, что студия сегодня является самой производящей анимационной студией в стране, создавая проекты как с классическими персонажами, так и с новыми героями, придуманными в последние годы.

Магия кода

За одним из столов юные программисты сосредоточенно водят мышками, а на экранах оживают персонажи. Это центр цифрового образования детей IT-куб, работающий на базе Болоховского машиностроительного техникума.

– Сегодня на «МультЗиме» мы представляем мастер-класс «Студия зимних чудес», где показываем, как создать мультики не просто рисованием, а при помощи магии кода, – рассказывает заведующая центром Лариса Марейчева.

В чем же заключается эта магия? Оказывается, современные технологии открывают безграничные возможности для детского творчества. В центре используют специальное программное обеспечение, позволяющее создавать мультфильмы с помощью блочно-визуальной среды программирования и программы для трехмерной графики Blender.

– Программа блочно-визуального программирования рассчитана на детей начальных классов, а Blender для создания мультиков предполагает уже студентов и обучающихся постарше. Поэтому мы подготовили два мастер-класса, – поясняет Марейчева.

Процесс создания мультфильма напоминает конвейерную линию, только вместо деталей – идеи и образы. Все начинается с кадровой прорисовки. Ребята рисуют своих персонажей – либо придумывают их с нуля, либо используют готовые шаблоны. Но есть важное условие: герой должен быть изображен в разных позах. Ножка вправо, ножка влево, рука вверх – именно из таких «кирпичиков» и складывается будущее движение.

– После того как все готово, мы приступаем к коду. Пишем скрипт – программу, при помощи которой персонаж начинает двигаться, – объясняет Марейчева.

Чтобы получился полноценный мультипликационный фильм, необходима смена локаций. Юные аниматоры отрисовывают фон: дом, комнату, улицу, сценки игры в снежки. И снова пишется скрипт – программа, которая управляет сменой кадров.

Финальный этап – озвучивание. Ребята записывают свой голос, накладывают его на движения героев, и в результате рождается полноценный мультик.

– Целевая аудитория наших мультиков – от 5 до 17 лет, – уточняет Лариса Ивановна. – Если это начальная школа, мы придумываем свои истории. Вот здесь у нас зимняя сказка о том, как Тоня и Гриша нашли подарок, и в итоге он оказался для них обоих. Мы не берем готовые сюжеты, все придумываем сами. Это наши авторские мультипликационные фильмы.

Классика на холсте

Рядом с юными программистами расположилась изостудия музея П. Н. Крылова. Член Союза художников России, народный мастер России Ольга Андреева проводит мастер-класс «Нарисуй любимого героя мультфильма».

Выбор персонажей для юных художников был предопределен популярностью: кот Матроскин и Чебурашка. Эти герои, приехавшие на фестиваль в виде полутораметровых скульптур, стали настоящими звездами «МультЗимы».

– Наши студийцы занимаются не один год, многие – участники всероссийских и ре­гио­наль­ных выставок, есть и победители. Мы развиваем их творческие способности, – рассказывает Андреева. – А этим мероприятием они особенно заинтересовались, потому что «Союзмультфильм» – это легенда и им очень хочется прикоснуться к этому миру.

Дети старательно выводят контуры, подбирают цвета, стремясь передать характер любимых персонажей. И если Чебурашка с его большими ушами и трогательным взглядом получается у всех немного разным, то кот Матроскин неизменно выходит хозяйственным и серьезным – совсем как в мультфильме.

Перекладка по-тульски

Самый большой ажиотаж – на площадке, где создают мультфильмы в технике перекладной анимации. Это та самая технология, на которой выросло не одно поколение: плоские марионетки, плоский фон, покадровая съемка.

Марина Горская, мультипликатор детского центра при киностудии «Союзмульт­фильм», сценарист и режиссер, показывает юным тулякам, как создается настоящая анимация.

– Сегодня мы делаем мультфильм в технике перекладной анимации. У нас плоские марионетки и плоский фон. Мы передвигаем марионетки на небольшие расстояния и фиксируем каждый кадр. После этого запускаем в определенной последовательности с частотой 12 кадров в секунду, – объясняет Марина.

Сюжет мастер-класса – чисто тульский. Самовар гуляет по Тульской земле, а навстречу ему идут пряничные человечки. По бокам появляются узнаваемые достопримечательности областного центра, чтобы сразу было понятно – действие происходит в оружейной столице.

В процессе монтажа юные аниматоры добавляют замедления и спецэффекты. Обычно такой мультфильм длится около минуты вместе с титрами, но за эту минуту можно уместить удивительное количество событий и героев.

Филимоновские игрушки и белевская пастила оживают

Еще одна точка притяжения – мастер-класс педагога студии анимации и 3D-графики Тульской школы креативных индустрий Галии Трушечкиной. Здесь тема тоже выбрана с ре­гио­наль­ным колоритом.

– У меня проходит мастер-класс по перекладной анимации на тульскую тему, – рассказывает Галия. – Пряники, филимоновские игрушки, белевская пастила, самовар. Из всего этого можно анимировать, например, чаепитие. Каждый человек, который приходит, может уйти с небольшим этюдом и заодно вспомнить основные тульские промыслы.

Сначала необходимо представить, что именно хочешь снять, из каких деталей будет состоять сцена. Потом решить, что будет происходить: съедят пряник, нальют чай из самовара или заставят плясать филимоновскую игрушку.

– Первое – определить, о чем мультик, – объясняет педагог. – Второе – изготовить то, что будет анимироваться. У нас есть готовые материалы, но их нужно правильно вырезать, выдержать единый стиль. И только потом начинается анимация.

Работа на мультстанке – процесс коллективный. Кто-то выступает оператором, следит за тем, что происходит на экране. Второй участник непосредственно передвигает фигурки. Если группа большая, все работают по очереди, а иногда и одновременно – когда в кадре происходит много событий.

Глядя на то, как горят глаза ребят, когда персонаж на экране делает первый шаг или произносит первую фразу, понимаешь главное: анимация в России жива и будет жить. И такие фестивали, как «МультЗима», способ сохранить ту самую «связь времен», о которой говорил Машковцев.

Фоторепортаж Елены Кузнецовой